Próxima exposición: Antonio R. Montesinos. RLX, sobre el lugar que soy. 18 de noviembre

Antonio R. Montesinos
RLX, sobre el lugar que soy

Comisariada por Juan Francisco Rueda


Jueves 18 de noviembre 2021, 20 h  /
Thursday 18th November 2021, 20 h

18.11.2021 – 30.12. 2021

Antonio R. Montesinos lleva años embarcado en un proyecto que adquiere la metafórica condición de viaje. RLX. Sobre el lugar que soy podría ser considerado el trayecto final de una singladura en la que aspira a reconocerse como fruto del denominado Estilo del relax, del imaginario y conjunto de producciones (arquitectura, espacios para el recreo, diseño gráfico o infraestructuras)  ligadas al ocio y al turismo que se desarrollaron en la Costa del Sol desde la mediación del siglo XX y durante varias décadas. Y aspira a reconocerse en él no sólo -ni meramente- como malagueño, sino como descendiente de migrantes que abandonaron el interior para establecerse en la costa y poder participar, ganando oportunidades mediante el éxodo, en este fenómeno socio-económico, símbolo local del desarrollismo. Quiere reconocerse, también, como vecino que experimenta un territorio profundamente transformado por la acción del turismo y sus derivaciones especulativas, así como un marco urbano en el que se tensionan e incluso degradan distintos parámetros habitacionales y demográficos. Este contexto o estas repercusiones, sin embargo, no pueden borrar el fascinante universo de formas surgidas, el valor patrimonial que hoy asumen muchos de esos bienes, que se hallan amenazados, así como la cualidad conformadora de la identidad de un medio ambiente urbano edificado a lo largo de la carretera nacional 340. Con el espíritu de un historiador del arte, Montesinos quiere poner en valor ese universo heterogéneo no sólo como colmatación estilística o fenómeno artístico, también lo entiende como un pasaje de ida y vuelta: resultado/producto de un proceso social, económico y artístico tanto como vía para llegar a esos factores en esa ruta para la (auto)comprensión. 

El de Montesinos es, por tanto, un viaje tan científico –aquí la práctica artística se convierte en una ciencia social- como emocional. Documento y memoria parecen fundirse en su ejercicio. Para ello, como compañero de viaje, Juan Francisco Rueda hace las veces de comisario. Esta exposición, de hecho, viene a culminar más de una década en la que el Estilo del relax se ha convertido para ambos en recurrente tema de conversación y reflexión que les llevó a compartir distintas experiencias expositivas y de producción de conocimiento.

En RLX. Sobre el lugar que soy, Montesinos hace confluir algunos rasgos y procedimientos característicos de su poética con distintas nociones que quiere destacar del Estilo del relax, como su naturaleza de estilo de aluvión, de acarreo de materiales y de fórmulas arquitectónicas procedentes de la tradición vernácula y de la arquitectura del Movimiento Moderno que pasaban a fundirse de un modo absolutamente desprejuiciado, libre e incluso bizarro. Para ello, el artista ensaya una propuesta eminentemente escultórica en la que descompone algunos de los principales edificios-icono, con una gran carga vivencial para él, en un repertorio de soluciones formales, materiales y rasgos estilísticos. 

«Ya es tiempo» de Chema Lumbreras en Galeria JM

Ya es tiempo

CHEMA LUMBRERAS

AVANZAR HACIA UNA ESTRELLA, SOLO ESO.

En la expo de Chema Lumbreras, todo el S.XX parece caerse precipitadamente y se rompe con un finísimo crac que suena a estado-nación debilitándose, que suena a piedra que por fin proclama lo que la silencia. Y quien guía el horizonte del Delirio es Heidegger, que extiende en el pasado el estar presente, y Celan, que encontró la flor, esa palabra que le remontó el verano.

¡Arbeit macht frei!

La cabaña donde se reunieron ambos escritores establece el metafórico diálogo de la expo: como si Heidegger fuese nuestro pequeño y terco tercer-reich y Celan el judío a través del que reflexionamos nuestro ser víctima; los dos sosteniéndose en el ancho espacio de la nada, esperando a la angustia que dormita en el instante para revelar al ser aconteciendo. La brillantez cabe en cualquier agujero: el de matar o el de crear. Chema nos cuenta que somos el ser descubriendo en su angustia la apoteosis de la nada, somos el pulso viviendo en el derroche del ahora y su trascendencia. Y, luego, la angular, incomprendida, vidente lágrima. Así, en ese diálogo de ambos escritores caben todas las discusiones del mundo, más allá del lugar donde alguna vez charlaron de amapolas, la realidad sumía su distancia en ambas capacidades. Si el carácter destructivo es joven y alegre, el poeta revela una vejez recién nacida: filosófico es el preguntar, y poético el hallazgo.

Y en ese espacio de lo sucedido, Chema pone la crueldad, la ternura y el humor, inventa los asuntos de la premuerte, los recrudece, los hace tiernos, evidentes o tensos, desgarradores o infantiles. Un trabajo medido en el todavía-no del futuro heideggeriano y el lenguaje como lindero de tinieblas de Celan. Qué eficiencia de pájaros andando, de miedo a rayas, de saltos a un vacío circunconcéntrico, de flores que se desbordan en la adormecida memoria. Nunca fue más irónico andar rodeando, nunca un camino concéntrico fue más directo.

Al final, a la hora verdadera de los epitafios donde se coincide por fin en el espacio con vistas hacia el nunca, Celan dice:

Las dos puertas del mundo

están abiertas:

abiertas por ti en la doble noche.

Las oímos golpear y golpear

y llevamos lo incierto,

llevamos el verdor a tu siempre.

——–

En el epitafio de Heidegger: Avanzar hacia una estrella, solo eso.

María Eloy-García *Compuesto con citas e ideas de Heidegger, Celan, María Zambrano, Walter Benjamin y Hannah Arendt.

Referentes en la Muestra de Cine Mujeres en Escena

El documental Referentes ha sido seleccionado en la Muestra de Cine Mujeres en Escena, en el marco del Festival de Málaga.

Inmaculada López Liñán

PRESIDENTA DE LA ASOCIACIÓN AZUL VIOLETA

Mabel Hechevarría Martínez

SECRETARIA DE LA ASOCIACIÓN AZUL VIOLETA

t. +34 607 640 039 [Inmaculada] | t. +34 692 937 304 [Mabel]
e.azul.violeta.a.v@gmail.com
w. www.azulvioleta.org

Calle Mármoles, 18 Ático | 29007 Málaga

Hoy 6/11 /2021, 12:30h Presentación del libro Recuperar el tiempo. Propuestas desde el arte contemporáneo.

PRESENTACION DEL LIBRO
RECUPERAR EL TIEMPO. PROPUESTAS DESDE EL ARTE CONTEMPORÁNEO

Amador Fernández-Savater, Miguel Ángel Hernández, Mª Jesús Martínez Silvente, Javier Garcerá
Prólogo Javier Garcerá, Isabel Hurley

Editores: Vicerrectorado de Cultura de la Universidad de Málaga y Fundación Málaga

Presenta el libro Jose Luís González Vera

Asisten: Mª Jesús Martínez Silvente y Javier Garcerá, autores
Tecla Lumbreras, Vicerrectora de Cultura de la Universidasd de Málaga y Juan Cobalea, Presidente de fundación Málaga, editores


6 de noviembre , 12:30H 
Galería Isabel Hurley
Feria del libro 2021

El libro Recuperar el tiempo. Propuestas desde el arte contemporáneo plantea una reflexión sobre uno de los problemas más graves que afronta el individuo de la sociedad occidental contemporánea: su dificultad para detenerse y gestionar su tiempo. La aceleración de los ritmos y la cada vez mayor utilización incontrolada de las tecnologías y de las redes sociales está provocando ya dependencias que precarizan la calidad de la vida cotidiana, casi no concebida ya más que en clave productiva. Por otra parte, es cada vez más frecuente encontrar en los foros internacionales del arte contemporáneo artistas que reivindican la materia, el proceso y el oficio como ejes incuestionables de su trabajo. Junto a propuestas herederas del conceptual que exigen una minimización y eliminación del objeto artístico, están conviviendo otros lenguajes objetuales construidos en base a un esmerado dominio de la técnica y a una manualidad que les permite recuperar la sensualidad de la materia como modo de estimular un tiempo que se apoya nuevamente en el ver.

En una sociedad sobresaturada de un tipo de imagen funcional que posee únicamente unos objetivos mercantiles y pragmáticos, frente a ese acelerado contexto en el que no es fácil filtrar los contenidos sutiles que nos bombardean y que recibimos de forma involuntaria, es necesario reflexionar sobre las respuestas que desde el arte contemporáneo se están dando, sobre la misma función del arte y la responsabilidad del artista respecto a ese vórtice acelerado en el que todos estamos inmersos. El libro profundiza en dicha precariedad del uso del tiempo en la sociedad contemporánea y su relación con ciertas propuestas artísticas que se enfrentan a dicha experiencia temporal.

«ESTAMPA» – 29th contemporary Art Fair

ESTAMPA

29th contemporary Art Fair




Natalia Castañeda

Mª Ángeles Díaz Barbado

Javier Garcerá

Juan del Junco

Isidro López Aparicio 

Walter Martin & Paloma Muñoz

Juan Carlos Robles

Antonio R. Montesinos




Stand 3A08
21-24 de octubre / October 21st – 24th
IFEMA. Pabellón 3

Horarios / Opening hours
 12h – 20h

Galería Isabel Hurley
Paseo de Reding, 39, bajo izquierda
29016 Málaga

Exposición actual / Current Show
Javier Garcerá
Y en mi jardín
Hasta el 5 de noviembre de 2021

www.isabelhurley.com
+34 952 223 895
info@isabelhurley.com