“Mística” en CERCLE MUNSTER, LUXEMBOURG

 

 

 

Anuncios

KOVATCHEV. SALA MURILLO, SEVILLA

 

VALENTÍN KOVATCHEV – MÍSTICA

 

Sala Murillo 23 Enero – 1 Marzo 2019 Sevilla

 

La Fundación Cajasol comienza el año 2019 con una nueva exposición que enriquece sobremanera la oferta expositiva que nuestra Sala Murillo aporta a la vida cultural sevillana y andaluza. En esta ocasión se trata de una exquisita muestra itinerante del artista hispano-búlgaro Valentín Kovatchev, afincado en Andalucía hace más de cinco lustros; grabador, dibujante y pintor de larga trayectoria y más que reconocido prestigio dentro y fuera de nuestras fronteras. “Mística” reúne una extraordinaria selección de 63 piezas en grabado, dibujo, pintura, escultura, planchas-matrices de grabado y arte digital, representativa de los períodos búlgaro y, sobre todo, español, con su llegada desde Sofía a Andalucía en 1992.
Precisamente fue en Sevilla, hace ya más de dos décadas, donde Kovatchev recibió sus primeros reconocimientos y galardones españoles, con lo que sin duda esta exposición reviste para él un especial carácter emotivo.
Para el público sevillano es toda una oportunidad de admirar la impecable técnica que envuelve todo el universo creativo de Valentín, cuyo fecundo mundo interior aflora en su obra, que se extiende en innumerables colecciones públicas y privadas y en museos de todo el mundo.
Estoy seguro que a los visitantes de “Mística” les sorprenderá su carácter polifacético, tanto en sus expresiones artísticas como en la temática, y una mirada atenta a su obra revelará al observador la singularidad de este autor que nunca realiza ningún boceto ni dibujo preparatorio para concebir sus creaciones.
E igualmente convencido de que les impresionarán la galería de retratos, entre los que destacan, entre otros, los de la Reina Letizia, el Rey Simeón de Bulgaria, Leonardo da Vinci, Velázquez, Goya o Dalí. Por sus vínculos con nuestra tierra, permítanme que les recomiende los aguafuertes “Jesús del Gran Poder” y “Virgen de la Macarena”, de la serie “Andalucía Espiritual”.
Sin duda Kovatchev es un ejemplo de fusión multicultural y de sensibilidades; buena prueba de ello es la serie “Majestic Horses” en la que vincula la majestuosidad de los caballos andaluces con los legendarios corceles tracios de su tierra natal. Asimismo, “Don Quijote con alma búlgara” representa un singular encuentro de civilizaciones a través de la obra más universal de la literatura española. Igualmente, resultan de sumo interés las series “Erosión” inspirada en obras maestras de la pintura de iconos bizantinos, pero ejecutada en la técnica del aguafuerte; “Las Meninas”, “Música en Azul” y “Tavromagia”, entre otras.
Para la Fundación Cajasol es un orgullo acoger esta magnífica exhibición itinerante, que comenzó en 2018, organizada en colaboración con la Embajada de la República de Bulgaria en España y el Consulado en Andalucía, con motivo de la Presidencia Búlgara del Consejo de la Unión Europea y que viene a consolidar, una vez más y a través del lenguaje del arte, los vínculos humanos, culturales y afectivos entre España y Bulgaria.

Antonio Pulido

Presidente de la Fundación Cajasol

 

Es un enorme placer y un gran privilegio poder presentar la exposición “Mística” del excepcional artista búlgaro-español Valentín Kovatchev en la prestigiosa Sala Murillo de la Fundación Cajasol de Sevilla.
A través de sus obras aquí presentes y a su continua evolución artística, a lo largo de más de medio siglo, veremos cómo Kovatchev se inspira en temas relevantes tanto españoles como de su país natal. Todos ellos conforman, en gran parte, los argumentos principales de sus admirables creaciones; así, a través de su obra, podemos sentir verdaderamente la vitalidad de las relaciones entre España y Bulgaria.
Su temprana formación artística y su licenciatura académica, en la especialidad de grabado, fueron en Sofía pero será en Andalucía donde el artista no solo logra engrandecer su discurso plástico, sino que marcará el comienzo de una nueva etapa donde se establecen los cimientos de una carrera eminentemente internacional y muy reconocida.
Ya sea en sus óleos, dibujos, aguafuertes o esculturas, el artista recrea un mundo mágico y fantástico donde las figuras representadas cobran protagonismo y vida propia. Pero lo que particularmente encanta en el arte de Kovatchev es el encuentro con un mundo interior tan enriquecedor, compuesto de tan variados elementos y temáticas. Su arte nos conduce sin límites a una realidad onírica que aborda muy activamente nuestro concepto del mundo, nuestras experiencias culturales y nuestra situación emocional.
Eso se ve muy claramente en las Series “Erosión”, en la que incide sobre la erosión de los valores humanos y realizada en Bulgaria; “Anatomía del Toro Salvaje”, su primera Suite española; “Andalucía Espiritual”, “Caballos y Ensueños”, “Música en Azul”, “Robotikas”, “Music Collector”, “Tavromagia” y prácticamente en todas sus creaciones, en donde el público queda cautivado por su talento.
La calidad y espiritualidad de su obra nos llena de orgullo y fascinación a todos, expertos y profanos. Porque Kovatchev es uno de los grandes creadores contemporáneos que, sin duda, pasará a la posteridad de la Historia del Arte.
Le apreciamos mucho como la persona que ha sido testigo y uno de los representantes en las relaciones bilaterales búlgaro-españolas en el ámbito cultural durante largos años. Por ello, nos pareció muy adecuado y oportuno que la exposición itinerante “Mística” formase parte de los eventos representativos en España con motivo de la Presidencia Búlgara del Consejo de la Unión Europea.
Mi más sincera admiración, así como el apoyo de la Embajada de la República de Bulgaria ante el Reino de España.

Ivan Kondov

Embajador de la República de Bulgaria ante el Reino de España

 

Francisco Sánchez Gil en Postales desde el limbo.

 

 

Participación de Francisco Sánchez Gil con tres obras este año.

http://postaleslimbo.blogspot.com/

 

El Proyecto y los Artistas 

 

 

Postales desde el limbo, es una idea que parte de otras: juntar artistas y clientes para un fin benéfico. En este caso hemos adaptado un proyecto neoyorkino (que cuenta ya con más de 15 ediciones al público) a la ciudad de Zaragoza. Es un proyecto sencillo y ambicioso a la vez. 

 

En cada edición un gran número de artistas (más de 800 en la VI edición, 2015), realizan una o varias postales. La organización les proporcionará el soporte para que sean todos iguales. El elenco de artistas, será lo más variado posible. Reunimos a artistas consagrados junto a artistas emergentes.

La gracia y el interés radica en que el com­pra­dor no sabe de quién es la obra que está adquiriendo. Sólo se dejará llevar por la fascinación que la misma ejerza sobre él, teniendo la suerte de poder comprar obra original de una pri­me­ra figura o de un artista novel. Sólo después de haber adquirido la obra se sabrá de qué artista o artistas se tratan.

 

Entre todos, queremos llegar al mayor  número de artistas y de compradores posibles, a la vez que velar  por la calidad y el nivel de lo que se exponga.

 

Participan desde artistas plásticos, ilus­tra­do­res, diseñadores gráficos, diseñadores in­dus­tria­les, cocineros, escultores, fo­tógra­fos… todo el que pueda decir algo con una postal, lo más sencilla o lo más compleja que quiera, con técnica completamente libre (co­llage, digital, fotografía, técnicas mixtas, planas, vo­lu­mé­tri­cas…). La única limitación artística está en el soporte.

 

 

Mail -Art: La locura.

 

 

Tema: La locura

Técnica: libre (dibujo, collage, pintura, grabado, fotografía, etc.) 

Tamaño: 10 cm x 15 cm

Fecha de cierre: 22 de Octubre de 2018

Cada obra debe llevar al dorso los datos del autor: nombre, dirección postal y correo electrónico.
Las obras deben ser enviadas: por correo postal, o por e-mail.

Por e-mail: en formato jpg de 300 dpi a luismorado@hotmail.com

Por correo postal a: 

Luis Morado 

Pedernera 360 “5” (1406) CABA, Buenos Aires 

Argentina

No habrá selección ni devolución de obras. 

Todas las obras serán subidas a la página: 

 

http://artecorreo-mailart.blogspot.com

 http://luis-morado.blogspot.com.ar/

http://tallermolinorojo.blogspot.com.ar/

http://artecorreo-mailart.blogspot.com.ar/

 

Poema de Francisco Sánchez Gil que han seleccionado en la: Lys d`Or ofifcial.

 

 

 

Kovatchev exhibition in Brussels, 7th October 2018

EXPOSITION

BRIGIT ART GALLERY
a le plaisir de vous inviter à l’exposition de

PHILIPPE BRODZKI / Sculpture

VALENTÍN KOVATCHEV / Peinture

 

– HORAIRE –

de mercredi à samedi de 15h00 à 19h
le dimanche de 11h00 à 19h00
ou sur rendez-vous

le lundi et le mardi la galerie restera fermée

 

Valentin Kovatchev was born into a family of jurists and diplomats in Sophia in 1953.

He graduated in the Faculty of Fine Arts in Sophia in 1981, specialising in engraving.

Artist, curator, professor, editor and gallery owner, has been committed for decades to the creation, editing and promotion of contemporary artists, by participating in art fairs and biennials, as well as in various projects, both on a national and international level in Bulgaria, Czech Republic, Germany, France, Belgium, Italy, Spain, Finland, Switzerland and Great Britain, among others countries. Also, he has participated as a jury member in diverse contests and biennial painting, drawing and engraving shows.

His marriage in Spain in 1992 led to his moving his residence from Sophia to Malaga, an event which led to the spectacular creation of a new Spanish series and themes.

In 1994, for the first time in Spain, he directed an engraving course, which inaugurated the Workshop of the Goya Museum.

In 1995 he was nominated Academician Correspondent in Malaga by the Royal Academy of Fine Arts of Saint Elisabeth of Hungary, in Seville.

In 1996 he was nominated Academician of the Senate by the International Academy of Modern Art of Roma. He obtained the Goya Silver Medal, representing Spain, in the “X Biennial of Iberoamerican Art”, held in Mexico City, D.F.

In 1999 he obtained Spanish citizenship.

His work has been recognised and awarded prizes nationally and internationally on numerous occasions and is now presented in innumerable public and private collections throughout the world.

Brigit Art Gallery

Rue de Rollebeek 36
1000 Brussels, Belgium

+32 497 15 61 98
info@brigitartgallery.be

 

Exposición del Colectivo de Arte KAVRA

 

 

Obra de Francisco Sánchez Gil titulada: Mono y frutas.

 

 

Francisco Sánchez Gil en Galería de Arte VAN GESTEL

 

 

Francisco Sánchez Gil

 

Francisco Sánchez Gil

 

Canal Sur Granada inaugura la exposición “Alhambra y Albaycín” de Francisco Sánchez Gil

 

 

RTVA/Isla de la Cartuja (Sevilla), 5 de junio  de 2018. Canal Sur Radio y Televisión en Granada (Calle Laguna de Aguas Verdes, 15-Urbanización Bola de Oro) presenta del 5 al 30 de junio  de 2018 la exposición “Alhambra y Albaycín” del artista  Francisco Sánchez Gil, miembro de la Asociación de Artistas Plásticos de Málaga (Aplama)

 

 

Esta exposición es un homenaje a Granada plasmado en una veintena de obras de pequeño y mediano formato pintadas en marzo de 2018 con acrílico, rotulador y bolígrafo sobre papel y cartulina. Sánchez Gil casi nunca repite exposición, para cada ciudad en la que expone realiza un trabajo temático específico que en este caso es fruto del embrujo granadino que cautivó su mente y sus sentidos.

La exposición “Alhambra y Albaycín” permanecerá abierta hasta el 30 de junio de 2018 y puede visitarse de nueve de la mañana a nueve de la noche, de lunes a domingo.

 

Valenín Kovatchev en el MUPAM

6 Junio – 30 Septiembre 2018

Salas de la Coracha del
Museo del Patrimonio Municipal

 

Coincidiendo con el semestre de la presidencia búlgara de la Unión Europea, el Área de Cultura de nuestro Ayuntamiento, atendiendo una propuesta de la Embajada de Bulgaria en España, ha organizado en las salas de La Coracha una gran exposición temporal bajo el título “Mística” del artista Valentín Kovatchev durante los meses de junio, julio, agosto y septiembre del presente año 2018.

En ella se va a poder admirar en nuestra ciudad la obra, sobre todo como grabador, de uno de los creadores plásticos contemporáneos más relevantes en esta especialidad. Kovatchev, nacido en Bulgaria, pero afincado desde hace muchos años en nuestra provincia, en concreto en Benalmádena, es un artista polifacético con una trayectoria vital apasionante: pintor, escultor, dibujante, grabador, profesor, académico, editor y galerista. Desde hace tiempo su obra está reconocida internacionalmente. En ella investiga y crea sobre temas tanto de actualidad como del pasado y del futuro.

Uno de los ejes de su producción es poner en relación el desarrollo del ser humano, especialmente en su dimensión más íntima y psicológica, con la estructura de la obra de arte. De esta forma sugiere una nueva exploración en las fronteras de la ciencia, el arte y la física cuántica.

La faceta de este genial creador como grabador al aguafuerte, que sigue innovando con las más recientes técnicas, es tan destacable que en 1994 fue el artista invitado para dirigir el curso inaugural del Taller de Grabado de Goya en Fuendetodos.

En esta muestra que tras su paso por Málaga recorrerá varias ciudades españolas y europeas hasta concluir su periplo en Plovdiv (Bulgaria), sede de la capitalidad cultural europea 2019, Valentín Kovatchev nos ofrece una selección de varias series de aguafuertes, algunas de ellas galardonadas con diversas y prestigiosas distinciones nacionales e internacionales, junto a otras de óleos y dibujos: Erosión, Anatomía del toro salvaje, Andalucía espiritual, Picasso, Málaga eterna, Don Quijote con alma búlgara, Robotikas, Velázquez y Las Meninas, Majestic Horses, Music in Blue, Retratos y Music collector, con un total de 147 obras. Junto a estas piezas, se van a exponer excepcionalmente diversas planchas-matrices de los grabados que habitualmente no suelen mostrarse al público. También el facsímil de uno de los más antiguos incunables españoles ilustrado con grabados: el Fasciculus Temporum del monje alemán Wernerius Rolewinck, impreso y estampado en Sevilla en 1480. Del que se dice ser el primer libro ilustrado con grabados producido en España.

La dimensión didáctica de esta muestra se articulará en torno a un audiovisual donde se hace un recorrido por la historia del grabado de la mano del artista.

El grabado fue, desde el S. XV al S. XIX, la única técnica conocida para la creación seriada de imágenes. Junto con la imprenta, fue el medio de comunicación más importante, un poderoso instrumento para la difusión de todo tipo de elementos icónicos como ideas religiosas, propaganda política, ciencia, cultura y fundamental para la divulgación de la Artes. Quizás podemos considerarlo como el precursor de las nuevas tecnologías tan presentes hoy en nuestras vidas.

La exposición “Mística” de Valentín Kovatchev va a permitir a todos cuantos la visiten adentrarse en el universo creativo de este artista, en su virtuosismo como dibujante, grabador y pintor y en sus recreaciones del subconsciente humano, donde la obra no es representación, sino comunicación vital directa del individuo con el todo.

Francisco de la Torre Prados
Alcalde de Málaga