Principios incuestionables en Galería Isabel Hurley

 

galeria-isabel-hurley

 

GIH - Miquel Garcia

Miquel Garcia
Principios Incuestionables

Viernes 15 febrero 2019, 20:00h / Friday, February 15th 2019, 20:00h
15 de febrero – 30 marzo de 2019 / February 15th – March 30th 2019

 

Como destaca el filósofo francés Jean Luc Nancy la idea de mundo comporta siempre  una postulación de unidad, exige la unidad, necesita hipostasiar: considerar algo como una realidad absoluta. En el pensamiento occidental el concepto de “lo uno” es el fundamento que determina todos los demás principios incuestionables, aquellos que Miquel García acerca hegelianamente en esta exposición, es decir, dialécticamente, por medio de la negación. Los niega o mejor dicho los vuelca, mostrando su “negativo”, como si de una película fotográfica se tratara. En esto consiste el juego de su “representación artística”, una representación que parece “prohibirse” a sí misma mientras permite lo “prohibido”, jugando irónicamente con lo “incuestionable”.

Los principios incuestionables, como la lógica y la racionalidad humanas, el nomos y las leyes, están en la base de la modernidad y de su política. Vienen a ser principios de una gobernanza que se desempeña a veces visiblemente y a veces de manera oculta, como nos enseñaba Foucault. Las obras expuestas en esta exposición reconducen a dos campos de gobernanza: la cultura, es decir los símbolos, y la memoria, o sea la representación del pasado. Dos campos de gobernanza y entonces de ejercicio del poder, pero también de resistencia y lucha en los que intervenir, si es verdad aquello que nos dictaba Hölderling cuando escribía “allí donde crece el peligro, crece también lo que salva”.

En esta exposición Miquel trabaja “principios incuestionables” a partir de  la alteridad y de la ausencia/presencia. Se posiciona en el umbral entre lo que hay o ha habido, y una posibilidad otra y distinta. Presenta y retira. Trata temas oscuros con un toque de ironía que confiere a sus obras el rasgo del humor negro y de acidez. No le asusta lo macabro, ni volver a los grandes temas de la historia, recuperar “los grandes relatos de la modernidad” como diría Lyotard, aunque sea para “desvirtuarlos”, por medio de un detournement, en objetos de uso cotidiano. Representar lo prohibido y lo  “irrepresentable” y llevar al arte aquello que raramente el arte puede tratar con lucidez: los temas de la macropolítica. Y esto porque, aunque no debemos olvidar que “el arte no es la política y la política no es el arte”, los artistas no olvidan.

Federica Matelli

Miquel García (Barcelona, 1975)

Miquel García, Barcelona 1975. Graduado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Ha realizado residencias artísticas en: El Ranchito  (Matadero, Madrid), La Casa das Caldeiras (São Paulo), Dare Dare (Montreal),Chang Dong Art Studio en Seúl (becado por la Unesco- Auschberg). En Axeneo7 (Quebec) becado por el Conca, en MCO arte, Oporto (becado por la Fundación Joan Miró de Mallorca) y en Hangar, Barcelona. En el 2006 recibió la beca de intercambio otorgada por Can Xalant (Mataró) para realizar un proyecto y exposición en Medellín, Colombia. Ha expuesto de forma colectiva en la Galeria Vermelho de São Paulo, La Sala de Arte Joven de la Generalitat, el Casino de Luxemburgo, Stampa, y en las Biennales de Mardin (Turquia) Turku (Finlandia), Vic, Zamora y ALBIAC (Almeria). Individualmente ha presentado su trabajo en el Centro Cultural de Noain, en Angels Barcelona, en The Cooper Union (New York) y el Museo de Arte Moderno de Tarragona. En su experiencia de docente ha impartido talleres con jóvenes en Medellín, Manizales, (Colombia), Bolivia, São Paulo, Palestina, Barcelona, Bilbao y Buenos Aires.

 

KOVATCHEV. SALA MURILLO, SEVILLA

 

VALENTÍN KOVATCHEV – MÍSTICA

 

valentin kovatchev

Sala Murillo 23 Enero – 1 Marzo 2019 Sevilla

 

La Fundación Cajasol comienza el año 2019 con una nueva exposición que enriquece sobremanera la oferta expositiva que nuestra Sala Murillo aporta a la vida cultural sevillana y andaluza. En esta ocasión se trata de una exquisita muestra itinerante del artista hispano-búlgaro Valentín Kovatchev, afincado en Andalucía hace más de cinco lustros; grabador, dibujante y pintor de larga trayectoria y más que reconocido prestigio dentro y fuera de nuestras fronteras. “Mística” reúne una extraordinaria selección de 63 piezas en grabado, dibujo, pintura, escultura, planchas-matrices de grabado y arte digital, representativa de los períodos búlgaro y, sobre todo, español, con su llegada desde Sofía a Andalucía en 1992.
Precisamente fue en Sevilla, hace ya más de dos décadas, donde Kovatchev recibió sus primeros reconocimientos y galardones españoles, con lo que sin duda esta exposición reviste para él un especial carácter emotivo.
Para el público sevillano es toda una oportunidad de admirar la impecable técnica que envuelve todo el universo creativo de Valentín, cuyo fecundo mundo interior aflora en su obra, que se extiende en innumerables colecciones públicas y privadas y en museos de todo el mundo.
Estoy seguro que a los visitantes de “Mística” les sorprenderá su carácter polifacético, tanto en sus expresiones artísticas como en la temática, y una mirada atenta a su obra revelará al observador la singularidad de este autor que nunca realiza ningún boceto ni dibujo preparatorio para concebir sus creaciones.
E igualmente convencido de que les impresionarán la galería de retratos, entre los que destacan, entre otros, los de la Reina Letizia, el Rey Simeón de Bulgaria, Leonardo da Vinci, Velázquez, Goya o Dalí. Por sus vínculos con nuestra tierra, permítanme que les recomiende los aguafuertes “Jesús del Gran Poder” y “Virgen de la Macarena”, de la serie “Andalucía Espiritual”.
Sin duda Kovatchev es un ejemplo de fusión multicultural y de sensibilidades; buena prueba de ello es la serie “Majestic Horses” en la que vincula la majestuosidad de los caballos andaluces con los legendarios corceles tracios de su tierra natal. Asimismo, “Don Quijote con alma búlgara” representa un singular encuentro de civilizaciones a través de la obra más universal de la literatura española. Igualmente, resultan de sumo interés las series “Erosión” inspirada en obras maestras de la pintura de iconos bizantinos, pero ejecutada en la técnica del aguafuerte; “Las Meninas”, “Música en Azul” y “Tavromagia”, entre otras.
Para la Fundación Cajasol es un orgullo acoger esta magnífica exhibición itinerante, que comenzó en 2018, organizada en colaboración con la Embajada de la República de Bulgaria en España y el Consulado en Andalucía, con motivo de la Presidencia Búlgara del Consejo de la Unión Europea y que viene a consolidar, una vez más y a través del lenguaje del arte, los vínculos humanos, culturales y afectivos entre España y Bulgaria.

Antonio Pulido

Presidente de la Fundación Cajasol

 

Es un enorme placer y un gran privilegio poder presentar la exposición “Mística” del excepcional artista búlgaro-español Valentín Kovatchev en la prestigiosa Sala Murillo de la Fundación Cajasol de Sevilla.
A través de sus obras aquí presentes y a su continua evolución artística, a lo largo de más de medio siglo, veremos cómo Kovatchev se inspira en temas relevantes tanto españoles como de su país natal. Todos ellos conforman, en gran parte, los argumentos principales de sus admirables creaciones; así, a través de su obra, podemos sentir verdaderamente la vitalidad de las relaciones entre España y Bulgaria.
Su temprana formación artística y su licenciatura académica, en la especialidad de grabado, fueron en Sofía pero será en Andalucía donde el artista no solo logra engrandecer su discurso plástico, sino que marcará el comienzo de una nueva etapa donde se establecen los cimientos de una carrera eminentemente internacional y muy reconocida.
Ya sea en sus óleos, dibujos, aguafuertes o esculturas, el artista recrea un mundo mágico y fantástico donde las figuras representadas cobran protagonismo y vida propia. Pero lo que particularmente encanta en el arte de Kovatchev es el encuentro con un mundo interior tan enriquecedor, compuesto de tan variados elementos y temáticas. Su arte nos conduce sin límites a una realidad onírica que aborda muy activamente nuestro concepto del mundo, nuestras experiencias culturales y nuestra situación emocional.
Eso se ve muy claramente en las Series “Erosión”, en la que incide sobre la erosión de los valores humanos y realizada en Bulgaria; “Anatomía del Toro Salvaje”, su primera Suite española; “Andalucía Espiritual”, “Caballos y Ensueños”, “Música en Azul”, “Robotikas”, “Music Collector”, “Tavromagia” y prácticamente en todas sus creaciones, en donde el público queda cautivado por su talento.
La calidad y espiritualidad de su obra nos llena de orgullo y fascinación a todos, expertos y profanos. Porque Kovatchev es uno de los grandes creadores contemporáneos que, sin duda, pasará a la posteridad de la Historia del Arte.
Le apreciamos mucho como la persona que ha sido testigo y uno de los representantes en las relaciones bilaterales búlgaro-españolas en el ámbito cultural durante largos años. Por ello, nos pareció muy adecuado y oportuno que la exposición itinerante “Mística” formase parte de los eventos representativos en España con motivo de la Presidencia Búlgara del Consejo de la Unión Europea.
Mi más sincera admiración, así como el apoyo de la Embajada de la República de Bulgaria ante el Reino de España.

Ivan Kondov

Embajador de la República de Bulgaria ante el Reino de España